DaDou's House

Evelyn Salt est un agent de la CIA, un des meilleur. Le jour ou elle est accusée d’être une espionne russe, Salt s’enfuit en quête de vérité.

Salt c’est un peu un film que l’on à déjà vu, et c’est bien un problème! On retrouve angelina jolie qui campe evelyn salt une jolie agent de la CIA qui se fait piéger. Le film démarre comme les films du genre, un poil formatée, la présentation des personnages est pourtant efficace et on cerne très vite l’entourage de salt. Une fois cette partie torchée, le film suit une ligne de narration tellement classique, que l’on se retrouve face à un jason bourne féminin!

La mise en scène est somme toute classique, les scènes d’action ont un gout de déjà vu, une poursuite en voiture, en moto, à pied, sur le toit d’un camion… En bref rien de bien transcendant. Les ressemblances avec la trilogie Jason Bourne est vraiment flagrante à la limite du plagiat. Angelina est encore impeccable dans son rôle de femme forte qui aime les guns. Un scénario ultra vu, une mise en scène classique et une fin qui ouvre la possibilité d’une suite, Salt est un film banal. Ce film est à conseiller aux fans de l’anorexique Angelina jolie. Pour l’originalité, on repassera…

Ma note: 09/20

Un petit retour aux sources avec ce karaté kid de 2010, en effet la première fois que l’on à vu un karaté kid c’était dans les années 80! Oui m’sieur! Will smith avec sa boite de production décide de rebooter la franchise et la mettre au gout du jour. Si le nom du film à été gardé, l’art martial est différent, en 2010, la star, c’est le kung fu!

C’est Harald Zwart qui est chargé de faire revivre le kid dans ce long métrage. Zwart? Oui si cela ne vous dit rien c’est normal, le bougre n’a pas vraiment marqué l’esprit avec sa filmographie (la panthère rose 2 et j’en passe).

Néanmoins proposer un film de 2h20 est un pari assez risqué tant on se demande comment la narration ne va pas subir un net ralentissement.

Le petit Dre et sa mère partent pour la chine en quête de travail et de renouveau. A peine posé le pied en chine, dre se fait méchamment casser la tronche par un élève. Voila la base du film, basé sur un combat que l’on ne peut fuir, un combat qui doit avoir lieu. Dre se retrouve dans l’impasse et se retrouve très vite seul.

Karaté kid est un film a multiples réflexions, bien entendu le racisme est présent à chaque minute du film ce qui renforce le sentiment d’impartialité et d’injustice. Mais la pièce maitresse de ce film est bien entendu jackie chan qui signe la son meilleur rôle. Il campe un agent de maintenance solitaire vieux et sage. C’est un plaisir de voir les échanges verbaux du maitre et de l’élève. Le film n’est pas exempt de défauts. Le film peine à trouver son rythme de départ et la mise en place des personnage est un brin chiante. Mais karaté kid s’en sort plutôt bien et devrait vous divertir en cette période de fin de vacances!

Ma note: 14/20

Il est bien évident que disney cherche à lancer de nouvelles franchises après celle de pirates des caraïbes. Après un prince of persia vraiment moyen, disney va la ou l’argent est facile, les sorciers et la magie…

Le personnage principal balthazar joué par Nicolas Cage traque un sorcier du nom de Maxim Horvath joué par alfred molina. Comme vous pouvez le constater, le casting est assez sérieux. Balthazar à été chargé d’une mission par Merlin, trouver le premier merlinien, le seul sorcier capable de stopper Horvath et Morgane.

Dès le départ du film, un sentiment de déjà vu est omniprésent ce qui est assez commun pour un super production américaine, les mêmes plans larges, la même présentation des personnages… L’histoire quand à elle est plutôt sympa sans non plus être super profonde.

Jay baruchel qui joue le rôle de l’apprenti de Balthazar, est un mauvais choix. L’acteur vu dans tonnerre sous les tropiques de ben stiller, livre un ados mou du cul, pas drôle pour un sou. C’est un supplice de le voir à l’écran tant on à envie de lui foutre une baffe tellement il est mou. Malgré tout ceci, le film se tient de bout en bout. Les effets spéciaux sont encore une fois très réussis et collent bien à l’univers. Chaque apparition de nicolas cage est sympa et livre une bonne prestation dans ce rôle qui à été taillé pour lui sur mesure.
Faut-il aller voir ce film? Je ne donnerais pas cette réponse. L’apprenti sorcier est un film déjà vu au scénario super convenu avec une musique que l’on connait presque par coeur. La love story évidente et le happy end super chiant. En bref, un film moyen.

Ma note: 12/20

M.Night Shyamalan est mon idole, son film incassable reste sa meilleure réalisation (prions ensemble pour un second opus), en revanche, mon idole se brule un peu les ailes depuis son film phénomènes, qui le pire de sa filmographie. Longtemps considéré comme le nouveau Spielberg, Shyamalan est en train de bafouer sa réputation et ce n’est pas en réalisant le dernier maitre de l’air que cela va s’arranger, explications:

Pour faire dans les formes, le dernier maître de l’air est un animé assez célèbre qui fait fureur auprès des ados. Mais n’ayant pas vu un seul épisode, je ne vais pas me permettre de comparer le film au dessin animé. L’idée de base est plutôt sympathique, 4 nations se partagent un monde, l’air, l’eau, la terre et le feu. Le monde vivait en paix, jusqu’au jour ou la nation du feu décide de tout péter. Un avatar existe depuis des lustres est le seul à pouvoir maitriser les 4 éléments et faire régner la paix. Bon vu en conviendrez, ce n’est pas le pitch le plus original, mais le film fonctionne plutôt bien avec ce petit bout de scénario.

Malheureusement, le film est moyen. Outre les effets spéciaux très réussis, on ne peut s’empêcher d’être déçu. Les acteurs sont loin d’être à la hauteur, mention spéciale à Noah Ringer qui joue Aang, notre avatar surpuissant qui n’est tout simplement pas un acteur. Ou est passé Shyamalan dans cette histoire?
La réalisation est basique, certains plans sont même monstrueusement ratés, et certains décors sentent un peu trop le carton. James newton howard qui, rappelons le, co-signe la musique de the dark knight, signe une partition lamentable et sans saveur.

En bref, on est loin du génie du réalisateur pendant ses années de gloire. Le dernier maître de l’air s’adresse vraiment aux enfants et c’est bien dommage de faire un film formaté à ce point. Shymalan s’enferme dans cette production et va accoucher des deux autres opus. Décidément, on ne peut pas ruiner sa carrière mieux que ça…

Ma note: 09/20

Christopher Nolan est un peu le magicien d’Hollywood. Le bougre à en effet réalisé des films inoubliables, mais le dernier en date est bien entendu le dantesque The dark knight. Inception était donc très attendu et Nolan prouve qu’il est un grand cinéaste.

On sent dès le départ que la Warner lui à donné carte blanche pour accoucher de son projet, le film démarre directement sans fioritures sans longueurs. Avec une légère incompréhension au départ, on se laisse directement glisser dans l’histoire. Tout ceci est bien entendu grâce au casting impeccable du film, et le doublage est très réussi.

On reconnait tout de suite le style de Nolan qui donne dans le vrai avec une mise en scène subtile. Certains plans sont même géniaux et les scènes d’action sont bien menées et comme à l’habitude du réalisateur, très peu de surenchère d’effets spéciaux. Le film est juste passionnant, le rythme du film est juste parfait si bien que l’on ne voit absolument pas le temps passer du grand art. Le scénario complexe au prime abord, se dénoue de fil en aiguille pour nous offrir un final vraiment poignant, le tout souligné par une partition de Hans Zimmer vraiment géniale, des thèmes discrets aux grandes envolées épique, Zimmer se sent à son summum quand il travaille avec Nolan et cela s’entend et colle parfaitement à l’univers.
Inception est un film à voir absolument une expérience riche et bien travaillée, le film se cerne très vite mais je pense que plusieurs visionnages permettront de percer encore plus l’univers du long métrage. Christopher Nolan ne perd pas la main et nous offre son meilleur à chaque films, gageons que le prochain Batman (en 2012) sera aussi dense. Merci Chris.

Ma note 20/20

11 ans, c’est le nombre d’années qu’il aura fallu attendre pour voir ce toy story 3 voir le jour! C’est la première fois que l’on peut voir un “3″ sur une création de Pixar et laissez moi vous dire, chez Pixar une suite ça ne se loupe pas…

On retrouve nos compères après toutes ces années comme si on ne les avait jamais quittés, et c’est avec plaisir que l’on se plonge dans l’aventure. Force est de constater que pixar ne fait pas dans la demie-mesure et nous offre un spectacle bien mené. Andy part à l’université, et nos jouets préférés se retrouvent à l’abandon et pour un jouet la reconversion n’est pas une mince affaire.

C’est un plaisir de retrouver woody et toute la clique, un plaisir qui se décuple au fur et à mesure que le film avance.

L’implémentation des nouveaux personnages tels que barbie et ken est juste à mourir de rire, on ne s’ennuie pas une seule seconde car le rythme du film est savamment dosé. Une réalisation impeccable, une animation juste bluffante, toy story 3 est un peu un cadeau de noël en plein été, on est si bien en salle que l’on souhaite que cela ne se termine jamais!
Randy newman rempile une nouvelle fois pour signer la musique dans cet opus et le résultat est toujours aussi juste, des thèmes colorés, enjoués.

Toy story 3 est génial, encore une nouvelle démonstration des talents presque sans limites des studios Pixar. Un film qui réussi même a vous faire lâcher un petite larme (j’y ai eu droit!) tant l’histoire et les personnages sont attachants. De l’action, de l’humour, de l’émotion, tout y est.
Il est inutile de continuer, il faut absolument aller voir Toy story 3. Après le visionnage l’envie de ressortir ses jouets et le regret d’avoir grandi trop vite se fait sentir, et c’est bien la qu’est la force de ce chef d’œuvre, vous faire retourner en enfance juste pour 1h30 pour le prix d’une place de cinéma, c’est pas cher payé…

Ma note: 20/20

Résumé:

Dans le quartier français de la Nouvelle-Orléans durant les années 1920 en pleine ère du Jazz, une femme de chambre afro-américaine de 19 ans au service de la riche famille des LaBouff appellée Tiana se révèle être une princesse devant embrasser une grenouille qui n’est autre que le prince Naveen transformé par le méchant maître vaudou le Docteur Facilier pour qu’il retrouve sa véritable apparence et qu’ils se marient et vivent heureux pour toujours…

L’annonce d’un retour aux source chez disney est vraiment l’idée du siècle, on peut remercier john lasseter, créateur des studios pixar et désormais grand patron de disney.

Disney, signe un retour à l’animation traditionnelle en 2D et le résultat est bluffant! On retrouve bien l’esprit de disney dans les dessins. L’idée de la nouvelle Orléans dans les années 20 comme background est vraiment chouette on est tout de suite dedans au son du jazz.

On retrouve tout ce qui à fait le succès de disney, des personnages attachants, un peu de magie, de l’amour, des chansons, et une morale finale. Je n’ai pas pu m’empêcher de rire devant certaines scènes, le film fonctionne à merveille et se paye même le luxe d’être un peu moderne dans son déroulement. Petit bémol tout de même, le méchant n’est vraiment pas charismatique, il ne fait pas peur.

Comment ne pas tomber sous le charme de cette production? Je vous conseille énormément d’aller vous détendre devant la première héroïne afro américaine de chez disney!

Ma Note: 16/20